最近看了赵东军的一些新作，很有触感。赵东军在自己的艺术生涯中又迈进了一大步，是一名不断进取且画路广有实力的中年画家，比在天津美院读书时却有不可同日而语质感。

当前求新、求变成风，把“新”当作艺术的最终目的，似乎“新”就好。理论上的混乱在中国画坛激起一阵涟漪，使人迷惑。很多人不知求本质，却在玩弄些表面化的花样，使作品缺少内容，一览无余。而东军处变不惊，不媚时尚，重视艺术作品的内涵。他勤奋好学，知道基本功的重要性；在传统的海洋中，认识、探索，再认识、再探索，直至彻悟；从艺术境界深层去思索，用艺术本身、用艺术语言为人心说话，去打动观众。

我看石涛、八大、倪云林、米友仁他们的作品有一种内涵精神，有一种气量，有着蓬勃的活力。而有些时下新作，初看使人惊，再看却毫无生命力。从东军的作品里可以看出他体悟了中国画艺术的内在精神。东军笔下的《浴后杨妃更醉人》的牡丹、《雾雨蒙蒙》的竹雀以及《硕果累累》的葫芦，无不体现了恬淡深邃、耐人寻味的境界，体现了其笔墨雄浑、气势磅礴、匠心独具的画风。

东军在绘画中注重艺术作品的空灵，古人云“不空则不灵”，“空”在画里体现了以一代万、以少胜多。实是有限的，虚是无限的，虚空使人感到心情舒畅。他的作品没有处处画到，一一表现，虚处一笔带过，达到了虚实相生的效果；实处不死板，虚处不空松，寥寥数笔的《残荷小鸟》、《秋声》等，都体现了这种审美情趣。

他的作品有气度，能放得开收得住。在章法构图上，画面丰富饱满，有外拓张力，小中见大，有画外之景、弦外之音。他的花鸟画一花一叶、一鸟一石，既写意又写情。笔皴墨洒，爽利之中有含蓄，点染设色，浓密之中见空灵。作品《三月春风》、《秋声》、《春禽处处讲新声》等都体现了他的这种艺术语言。

东军的作品里时时返照出学古不泥古、创新不悖理的内涵，既有传统，又有新意。这是他的作品取得成功的一个重要因素。

  霍春阳于天津美院